No había tenido tiempo de aportar mi pequeña reseña de la película. Cualquiera hubiese pensado que el Viernes por la madrugada ya había una reseña por acá, sobre todo por la manía y la espera de este humilde servidor. Empezar una reseña de la película más esperada del 2009 no es cosa fácil, sobre todo con lo que ya sabemos después de haber visto Watchmen. Reacciones diversas, espera terminada, caras desconcertadas y fanatismo apaciguado después de la función del Viernes.

Recapitulando un poco, en Watchmen no veremos personas con súper poderes, con la notable excepción del Dr. Manhattan, los villanos tampoco tienen habilidades sobre humanas, lo que sí vamos a ver es una gama de personalidades tan distintas entre sí que pocos entenderían como estaban juntos en un grupo de lucha contra el crimen. La historia se desarrolla en 1985, en plena guerra fria con la Unión Soviética, con unos cambios notables en esta distopía que Moore nos presenta en la novela, como por ejemplo 3 mandatos y hasta un 4to de Richard Nixon, quien nunca fue enjuiciado por Watergate y ni siquiera se supo, los Estados Unidos ganando la guerra de Vietnam y el mundo al borde de una guerra nuclear. Dicho esto, tenemos el escenario perfecto para una historia que tiene mucho de la psique humana, de la manera de pensar del hombre y de su naturaleza autodestructiva natural. Zack Snyder ha sabido plantear de manera excelsa en pantalla esta historia, que ha sido considerada una de las mejores novelas gráficas de la historia, cuidado si no la mejor.

Críticos del cine decían hace meses atrás que el peligro de una adaptación como la que se pretende y hasta cierto punto se logró con Watchmen, es una espada de doble filo, por un lado si modificas algo de la historia original pierdes una gran cantidad de acérrimos aficionados de la novela, y si se hace muy fiel al cómic pues inevitablemente pierdes público que de la novela sabe lo que yo sé de física nuclear. Qué sucedió? Nadie sabe a ciencia cierta hacia cual tendencia se incliní esta adaptación, por un lado porque es pronto para decirlo y por el otro porque son tan diversas las reacciones que realmente no se puede decir que hay dos bandos entre quienes vieron la película.

Personalmente creo que Snyder se ha lucido con un ejercicio de genialidad cinematográfica, al que pueden llegar sólo los directores con visión y con pelotas, sin miedo a arriesgar su credibilidad y su carrera. Watchmen es una oda a la fidelidad, un ejercicio de brillantez visual y fotográfica, que a ratos nos hace pensar que leemos el cómic en pantalla gigante. Muchos a quienes conozco que han leído la novela me comentan que en su momento la han leído 2 veces para poder entender a cabalidad la historia de Watchmen en su totalidad. Yo pienso que Snyder ha logrado incluso extrapolar esa lectura doble a una mirada doble a la película, para aquella persona desconoce el cómic, creo que es muy posible que sienta que debe volver a ver la película para lograr captar su esencia a plenitud, claro está para los que disfrutaron de la cinta.

Maravillosa en su aspecto visual, creo que a Snyder y a su equipo pocas cosas se le escaparon de las manos y de los ojos, la increíble secuencia de créditos iniciales de la película es una apología a la cultura pop de los Estados Unidos de los 70 y de los 80, mostrando su lado amable y su lado oscuro, y por supuesto los flashbacks de los Minutemen en su época de acción. Memorias que se conservan en el imaginario popular de los gringos fueron utilizadas de manera excelsa y casi perfecta, con escenas como las de Silhouette besando a la enfermera y después pasa por un lado el soldado recién llegado de la guerra, las de Andy Warhol haciendo su pop-art con imágenes de Búho Nocturno, el asesinato de Kennedy a manos del Comediante y por supuesto la foto grupal de los Minutemen que en la novela vemos en los extractos de la autobiografía del primer Búho Nocturno. A eso añadanle The Times They Are A-Changin de Bob Dylan y obtienen lo que creo ha sido la mejor secuencia de créditos iniciales de película alguna. Creo que hasta Alan Moore aprobaría este par de minutos.

La primera parte de la cinta es casi un calco de la novela salvo por algunos cambios en las secuencias, en 90 minutos nos muestran los primeros 6 capítulos de la novela, en donde se le dedica un capítulo a cada uno. La cinta empieza con la pelea del Comediante con Ozymandias y la posterior muerte de éste último, dándonos las primeras imágenes clásicas de la novela, el Comediante cayendo por su balcón y la chapa con la cara sonriente después de él. Luego todo transcurre con normalidad y se describe la novela paso a paso, a veces con una lentitud exagerada, pero necesaria para el desarrollo, recuerden que no tenemos Las Historias del Navío Negro, ni los extractos de la biografía de Hollis Mason y mucho menos el informe psicológico de Rorschach. Quizá una de las fallas criticables es que no se han hecho añadiduras hollywoodenses para conectar las historias en la cinta, lo cual puede infundir en el espectador neófito una sensación de estar perdido entre los fotogramas, pero como mencioné anteriormente, posiblemente si meten algo mal puesto saldría los fans a criticar inmediatamente. El resto de la cinta es la novela en fotogramas, salvo por el final que ya sabíamos de antemanos que lo cambiaron.

Muchos temían que el final fuese caótico, dado su importancia para el desarrollo de la trama, pues resulta que ha sido un gran éxito el cambio que se ha realizado en aras de darle un nivel hollywoodense  la cinta. Después de salir al cine caí en cuenta que era algo rídiculo que un calamar gigante apareciera de la nada en Nueva York y empezara a destripar gente. El final propuesto cumple y cumple con sobras.

Hablando del reparto, tenemos una cuerda de desconocidos que lo han hecho de manera fenomenal, con la excepción de Matthew Goode en el papel de Ozymandias, a mi parecer claro está. Y por supuesto las mejores interpretaciones las de Jackie Earle Haley en el rol de Rorschach y Jeffrey Dean Morgan como el Comediante. Indiferentemente de si en la novela ya tenían las mejores líneas, este par lo ha hecho de lo mejor. Adicionalmente Patrick Wilson como el Búho Nocturno también se desempeña de manera excelente, y muy extrañamente gran parte de la cinta se centra en el personaje de Daniel Dreiberg. Billy Crudup como el Dr. Manhattan cumple y muestra la indiferencia del hombre azul por la humanidad de manera cabal sin mucho más elogio. Malin Ackerman creo que lo que hace es mostrarnos su físico y participar en una que otra escena de machacar malotes. Los demás actores fueron casi un simple cameo. Pero en líneas generales lo han hecho bien y se han adaptado a la atmósfera oscura de la cinta, especialmente Rorschach, del que se extraña mucho material en la cinta y se espera que aparezca en la versión extendida del DVD.

El punto fuerte de la película, y quizá de manera unánime, es la banda sonora. Creo que un gran fajo de pasta se han de pagar por los derechos de las canciones que se utilizaron para la ambientación. La ya mencionada de Bob Dylan en los créditos iniciales, The Sound of Silence de Simon & Garfunkel, All Along the Watchover de Jimi Hendrix y el cover realizado por My Chemical Romance de Desolation Row. Sin duda alguna una colección imperdible de cultura musical en esta banda sonora.

El apartado de fotografía y arte visual, como ya habrán visto de sobra en los posters y tráilers promocionales es algo proveniente del otro mundo. Ninguna reseña haría justicia.

Conclusión, una película que generará en cada uno de nosotros un punto de vista distinto y distintas reacciones, acerca de la paz impuesta a la fuerza sobre la base de una mentira, el eterno dilema que ya se ha tratado en otras cintas y novelas como lo es el sacrificio de unos pocos por el bien de muchos y por sobre todo las distintas personalidades de cada uno de los vigilantes enmascarados, que tienen como meta común una ciudad y un mundo libre de malhechores y criminales, y que por supuesto cada uno de nosotros nos sentirá identificado con alguno de ellos. La burla descarada de la podrida realidad humana y su complejo de autodestrucción, el cinismo muy real del Comediante, la solidez de los principios e ideales de Rorschach, el idealismo del Búho Nocturno y la indiferencia del Dr. Manhattan son sentimientos que todos nosotros en algún punto de nuestras vidas dominan nuestro pensamiento. Alan Moore lo detalla a la perfección y ahora Snyder lo lleva a los fotogramas fuera de las viñetas. Watchmen es en definitiva una película para todos los cinéfilos si se le da la oportunidad, para los fanboys es un paso más allá de la obra maestra de Moore.

Puntuación 9/10.